El anime

Se llama así a la animación japonesa que tuvo sus inicios en 1907 y se ha convertido en un entretenimiento comercial y cultural, siendo un fenómeno de masas que incluye desde niños a amas de casa, estudiantes y adultos.
Tiene una relación estrecha con el manga, donde los temas que trata y los géneros se corresponden (Gore, Sentai, Isekai, Hentai, Kemono, Gekiga).
Los anime realistas se basan en la historia japonesa y utilizan su tradición (bushido) y la  mitología griega, china y escandinava en sus guiones (Dragon Ball, Rurouni  Kenshin).
Al principio los dibujos se realizaban a mano y se usaban algunas técnicas digitales para  dar algunos retoques, en la actualidad el 100% se realiza a través de tecnología digital.
A partir de 1970 tuvo un gran auge con anime para televisión, vídeo y películas para la gran pantalla.
Se denomina OVA al anime para vídeo y ONA al anime creado en exclusiva para Internet.
Unas de sus características principales son los grandes ojos de sus personajes y el uso de colores llamativos. También dentro de los estilos de anime se encuentra el bishojo (mujer joven hermosa), el bishonen (hombre joven hermoso), el moe (personajes con características tiernas o aniñadas), el chibi (personajes con menor tamaño del habitual sin llegar a ser enanos), etc.
El anime trata temas de amor, ficción, horror, fantasía, comedia, aventura, historia,...
A veces en algunos países se han visto censuradas o retocadas las emisiones de anime por su violencia o escenas de sexo, aunque no evita que el anime tenga un gran éxito en todo el mundo, distribuyéndose a América (Estados Unidos, Canadá, Sudamérica), África (Sudáfrica, Kenia), Europa (España, Alemania, Francia), Australia, Nueva Zelanda y Asia (Taiwan, China).
Algunas de las principales compañías de anime son: Kyoto Animation, AIC, Bee Train, Sunrise, Trigger, Gonzo,...
Directores destacados de anime son: Isao Takahata, Katsuhiro Otomo que goza de fama mundial por  Akira y Hayao Miyazaki creador de "El Viaje de Chihiro" con un Óscar a la mejor película de animación  y Oso de Oro además de  "La Princesa Mononoke", éxito de taquilla.
Se denomina fandom al reino fan de anime en internet y otaku a toda persona aficionada al amnga y al anime que se reunen en convenciones y donde disfrazados de sus personajes favoritos (cosplay), cantan las canciones de las producciones en los karaokes habilitados al efecto.
En España hemos disfrutado de muchas series de anime japonesas como: Heidi, Marco, Candy Candy y de otras de las que seguimos disfrutando, Doraemon, Pokemon,...

El manga

Con esta palabra conocemos a las historietas de origen japonés y al estilo utilizado en ellas. Se denomina mangaka al que escribe o dibuja manga.
Se puede traducir como "dibujos caprichosos" y algunas de sus características son los personajes con grandes ojos y la forma de leerlos. Tanto las páginas como las viñetas se leen de derecha a izquierda.
Algunas de estas características se encuentran por primera vez en dibujos satíricos de animales, atribuidos a Toba no Sojo que vivió entre el siglo XI y XII, aunque el manga comienza como tal en el siglo XVIII con la llegada de occidentales a Japón, al combinarse la historieta occidental con el arte gráfico japonés.
Las narraciones van desde la historia a la comedia y desde el erotismo a la crítica.
A partir de 1945, como evasión a la posguerra, apareció la industria del entretenimiento usando medios baratos por la falta de recursos, siendo uno de estos medio de distribución los libros rojos.
Estos libros impresos en blanco y negro, en papel de baja calidad, se caracterizaban por tener su portada de color rojo y  se vendían a bajo precio.
El primer libro rojo de Osamu Tezuka : La nueva isla del tesoro,  vendió más de 400.000 ejemplares, afianzándose así la industria del manga.
Osamu Tezuka, apasionado de los dibujos animados de Disney, aplicó a su historia un estilo cinematográfico con movimientos en varias viñetas y efectos sonoros, consiguiendo un gran éxito.
Apareció así en 1947 la primera revista dedicada exclusivamente al manga (Manga Shonen), donde Tezuka publicó Astroboy.
Algunos autores importantes dentro del manga son: Masakazu Katsura, Yuzo Takada, Nobuhiro Watsuki, Saint Seiya, Chiho Saito,...
El manga se adapta a varios formatos: series de animación (anime) o de imagen real (películas y videojuegos).
El manga se ha traducido a múltiples idiomas y se ha exportado a numerosos países (Estados Unidos, Reino Unido, Australia, Corea,China) y ha influido a muchos artistas fuera de Japón.
En España han sido famosas las series de animación manga: Mazinger Z, Dragon Ball y Los Caballeros del Zodiaco.
En la actualidad existe un intercambio en Internet de archivos o e-comic.
El manga se puede clasificar según el segmento de población al que se dirige: Kodomo manga (niños pequeños), Seinen manga (hombres jóvenes y adultos); el género: Gekiga (adultos), Yaoi (amor entre chicos), Mecha (robots), Ecchi (humor erótico), Gore (violencia, terror), Sentai (Superhéroes) y su temática.
Términos relacionados con el manga son los dojinshi, mangas auto publicados y el cosplay, moda de disfrazarse de alguno de los personajes de manga, representando un rol o una idea y de la que se celebran concursos.
En 2006 se abrió en Kyoto el Museo Internacional del Manga que incluye revistas de la era Meiji y de la posguerra.
Son mangas muy conocidos: Naruto, Doraemon, Cobra, Yu-Gi-Oh, Dr. Slump, Gantz,...

¿Sabías que....

en la película sobre Tintín,"El Lago de los Tiburones", aparece un invento del profesor Tornasol que se adelanta a su tiempo?
Este invento es una máquina capaz de recrear objetos en 3D, deseada por el malvado Rastapopoulos para replicar objetos de arte y lucrarse con su venta.
En  realidad no fue hasta 1976 que se desarrollaron equipos y materiales encaminados a esta técnica, siendo 1984 la fecha de la primera patente para realizar este proceso.

Se necesita un equipo y un software específico, como las impresoras 3D que utilizan celulosa y distintos polímeros con los que se consigue una imagen real de ese material, tras pasar por una imagen virtual recreada a partir de diseño asistido por ordenador y animación.
La impresión 3D se utiliza en industria (zapatillas deportivas), en la NASA (componentes creados en el espacio para ahorrar peso), en alimentación (pasteles de chocolate) y en medicina (prótesis y órganos para trasplantes usando células vivas).
También se realiza impresión 3D en hielo, siendo uno de sus usos los cubitos de hielo con formas especiales.
Ya existe la comercialización de impresoras 3D caseras con precios asequibles (juguetes, jarrones, cerraduras).
Pero todo invento conlleva sus riesgos, uno de ellos es la fabricación de armas en 3D, completamente operativas, que pueden destruirse fácilmente, cuyos planos se pueden descargar de Internet y ser fabricadas en casa, además del riesgo añadido para la salud de la inhalación de los productos químicos usados en el proceso de fabricación.

Sra. Vlek

La Sra. Vlek es un nuevo personaje de las historias de Tintín que aparece en la película "Tintín y el Lago de los Tiburones", teniendo en esta aventura un papel de importancia.
La Sra. Vlek es la criada del profesor Tornasol en la casa que este posee en Sildavia, a donde invita a Tintín y al capitán Haddock a pasar unos días para que conozcan su nuevo invento, una máquina que reproduce objetos en tres dimensiones.
Pero en realidad la Sra. Vlek es una espía que trabaja para el malvado Rastapopoulos al que mantiene informado de todo lo que ocurre en la casa y al que envía  documentos robados al profesor Tornasol.
La base de los criminales se encuentra sumergida en el Lago de Flechizaff y el intercambio se realiza a través de un pozo que se encuentra en la propiedad de Tornasol.

Tintín y el Lago de los Tiburones

"Tintín y el Lago de los Tiburones" es una película de animación estrenada en 1972 y dirigida por Raymond Leblanc, basada en el personaje de Tintín y sus compañeros de aventuras.
Los dibujos y el guión son obra del historietista belga Michel Regnier (Greg).
Más tarde se adaptó al cómic utilizando los fotogramas y el guión del film.
En esta aventura el profesor Tornasol invita a Tintín a su casa de Sildavia, situada junto al Lago Flechizaff, para enseñarle su nuevo invento, una máquina de reproducción de objetos en 3D.
En el aeropuerto Tintín y el capitán Haddock se encuentran a Hernández y Fernández que están investigando los robos  de obras de arte, ocurridos en diferentes museos, por lo que les acompañarán en su viaje. También se encontrarán con Bianca Castafiore, siempre dispuesta a ayudar.
Tras un aterrizaje forzoso cerca del lago, son ayudados por Niko y Nuchka, dos niños de la zona.
El malvado en esta ocasión también es Rastapopoulos, que tiene una base secreta en el fondo del lago, donde guarda las obras de arte robadas y desea poseer la nueva máquina del profesor para poder realizar copias de esas obras  y aumentar sus beneficios.
Rastapopoulos tiene dentro de la casa a una espía, la Sra. Vlek, que realiza las funciones de criada y que informa a éste de todo lo que ocurre allí dentro.
Tras secuestrar a los niños, pide a cambio de su liberación la máquina del profesor.
Al final y tras varias vicisitudes, a las que ya estamos acostumbrados, los malhechores son detenidos y los niños rescatados, siendo uno de los elementos principales del rescate el uso del submarino con forma de tiburón, pilotado por el capitán, invento del profesor Tornasol y que aparece por primera vez en el álbum de "Tintín y el tesoro de Rackham el Rojo".

¿Sabías que....

algunos de los gags más divertidos en los cómics de Tintín se producen cuando llaman a la carnicería Sanzot?
Las llamadas se dirigen a través de una centralita y la operadora confunde su número con el del castillo de Moulinsart.
El parecido entre ambos números trae de cabeza a los habitantes del castillo, que reciben llamadas dirigidas a la carnicería solicitando un pedido o si quieren contactar con el castillo desde el exterior se encuentran al otro lado del teléfono al dueño de la carnicería, algo que saca de quicio al capitán Haddock.

Good bye, Stan Lee

El 12 de noviembre de 2018 falleció Stan Lee a causa de un paro cardíaco como consecuencia de una neumonía.
Estaba ingresado por esta dolencia en un hospital de Los Ángeles.
Tenía 95 años y era el creador de personajes tan famosos como Spider-Man, Hulk, Iron-Man, Los Vengadores, Los 4 Fantásticos, X-Men, Doctor Strange y muchos más.
Fue fundamental en la expansión de Marvel Comics y le gustaba realizar cameos en las películas que se rodaban sobre sus personajes.
También apareció en Muppets Babies, en la serie Héroes y en The Big Bang Theory como él mismo y es el narrador de varios videojuegos.
Su último cameo lo realizó en la película Captain Marvel estrenada en marzo de 2019, en ella aparece viajando en un tren que está siendo perseguido mientras lee el guion de Mallrats (comedia estadounidense de 1995).
Allá donde esté será todo más ameno y divertido.

Yves Rodier

Autor de historietas, nacido en 1967 en Quebec (Canadá).
Comenzó su carrera imitando las obras de Hergé sobre las aventuras de Tintín de forma ilegal.
No tenía autorización de la Fundación Hergé para realizarlas ni publicarlas, pero tenían tanta calidad que consiguió contactar con colaboradores cercanos a Hergé como Bob de Moor (historietista belga colaborador de Hergé) y Jacques Martin (historietista francés, que trabajó en la revista Tintín, hecho que influyó en sus posteriores creaciones).
Su primera versión consistió en completar el álbum de "Tintín y el Arte-Alfa", lo realizó en blanco y negro y lo presentó a la editorial Moulinsart para que lo publicaran, siendo rechazado.
Aunque las versiones son ilegales han conseguido llegar al público de diferentes maneras.
También dibujó una página extra de Tintín en el Tíbet y una historieta acerca de como Tintín se convirtió en reportero antes de realizar su primer viaje "Tintín en el País de los Soviets".
También ha realizado obras originales: Pignouf et Hamlet, La Bande Sauvage y la serie Simon Nian, de la que está preparando un nuevo álbum.

¿Sabías que....

los personajes de Endaddine Akass y Ramo Nash están basados en personajes reales?
El primero en Fernand Legros y el segundo en Elmyr de Hory.
Fernand Legros nació en Egipto en 1931, de tendencias homosexuales, quiso ser bailarín de ballet por lo que se trasladó a París tras la II Guerra Mundial.
Padre de dos hijos, tuvo multitud de amantes de ambos sexos. Se casó con una estadounidense probablemente para conseguir la nacionalidad norteamericana.
Con 22 años ya vivía en Nueva York y trabajando como bailarín conoció a Dag Hammarskjöld, secretario general de las Naciones Unidas, por lo que la CIA le reclutó para que lo espiara.
También conoció a Elmyr de Hory, pintor húngaro, que imitaba los estilos de muchos pintores famosos, Picasso, Matisse, Modigliani,... Este llegó a producir más de 1.000 obras que solía dejar sin firmar.
Durante más de 20 años Legros  vendió las obras de Elmyr como si fueran auténticas a coleccionistas de arte por todo el mundo, en algunos casos con certificados de autenticidad otorgados por las propias familias de los artistas imitados.
En 1979 es acusado y juzgado por falsificación de obras de arte y en 1983 muere de un cáncer de garganta.
Elmyr de Hory nació en Budapest en 1906 y aunque siempre defendió su inocencia y que desconocía el destino de sus cuadros, en 1976 se suicidó en Ibiza, donde vivía, cuando recibió la noticia de que iba a ser extraditado para ser juzgado por falsificación.